פניו של השטן המשתנה, משנת 1500 ועד היום

במשך מאות שנים אמנים באו להציג את השטן כשד פחות חיות, אנושי יותר. כיצד התפתח תדמית השטן?

בין אם תקראו לו שטן, לוציפר או מפיסטופולים, הוא חיה עם עוד יותר פרצופים ממה שיש לו שמות. במהלך חמש המאות האחרונות, אמנים הציגו את השטן באופן שונה כשד כפוף, עם קרניים; כמנהיג צבא משוריין, דמוי אפולו; וכחייט מדים נאצים. תערוכה חדשה במרכז אמנות החזן של סטנפורד, אהדה לשטן: השטן, החטא והעולם התחתון , מציג 40 יצירות מ -500 שנה של תיאורים אמנותיים של המלאך הנופל המפורסם ביותר בהיסטוריה, יחד עם אנשיו וממלכתו הרעה.



ברור שאנשים מוקסמים יותר מרוע מאשר מטוב, אומר האוצר ברנרד באריט ל- CoDesign. רק תסתכל על תוכניות הטלוויזיה והסרטים מהעונות האחרונות - יש סקרנות אנושית טבעית לגבי אימה. בתיאורים קודמים של השטן, המגיעים משנות ה -1500 וה -1600, תככים זו באימה מוקרנים על דימוי של שד חיות ולא אנושי. אבל ככל שהמאות נמשכות, האמנים מתחילים לייצר את האנשה של הרוע כאחד מאיתנו. כיצד התפתחה דמותו של השטן מזו של שד דמוי עז לדומה יותר לשכנתך? איך אמנים מחליטים איך נראה השטן?

אני כל הזמן רואה 666

בימי הביניים, לאמנים שרצו לתאר את השטן - ביניהם, הירונימוס בוש, אלברכט דירר והנדריק גולציוס, כולם מגרמניה - קיבלו מעט פרטים מפתיעים מהתנ'ך כיצד הוא צריך להופיע. התנ'ך מעורפל מאוד, אומר באריט. כדי להמחיש את שליט הגיהינום הזה, אמנים ריצפו יחד תמונות ממסורות ישנות שכבר החליטו איך נראים שדים. חתיכות וחתיכות מהמון דתות שנגרעו כעת מסונתזות: כפות הרגליים המשוננות מפאן, הקרניים מאליהם של כתות שונות במזרח הקרוב, אומר באריט. במאה ה -15 וה -16, אלה התמצקו בהגשמת הרוע הזו, הנתפסת כאויב הגדול של ישו, הכנסייה והאנושות: דמות מעוכבת, חיה, פרוותית.



גם לספרות הייתה תמיד השפעה רבה על האופן שבו בוחרים האמנים לייצג את לוציפר: בימי הביניים, של דנטה גֵיהִנוֹם , מהמאה ה -14, סיפק את התיאורים הגרפיים ביותר של היצור שנמצא במעגל הפנימי ביותר של הגיהנום. בתמונה אחת שנראתה על ידי קורנלוס גאל, השטן מופיע בדיוק כפי שדנטה תיאר אותו: עומד זקוף, חציו התחתון קבור בים של קרח, עם שלוש פרצופים, מלטף את שלושת הבוגדים הגדולים ביותר - יהודה איש קריות, ברוטוס וקסיוס. הוא בוהה בך ישר עם הפנים הראשונות שלו, אומר באריט. מבחינה גרפית, זו תמונה עוצמתית מאוד.



במאות מאוחרות יותר, תיאורי השטן באמנות התפתחו מחיה עלובה לדמות אנושית יותר. עד המאה ה -18, הוא נאצל, כמעט נראה כמו אפולו, אומר באריט - כפי שניתן לראות בשטן של תומאס סטות'רד שזימן את הלגיונות שלו, משנת 1790. זה נבע מהשלכות המהפכה הצרפתית והאמריקאית, שניסו לכרות את האמונות הטפלות יותר. יסודות הדת. אנשים פירשו את הדמות פחות כיצור דמוני ויותר כמורד הרואי נגד דיכוי האל האבהי, אומר באריט. עיבודים אלה הושפעו גם מג'ון מילטון גן העדן אבוד , כמה מהדורות מהן מוצגות כאן, שציירו את השטן כגיבור טרגי כמעט מעורר רחמים.

במאה ה -19, פרסום המפיסטופים של גתה ב פאוסט ושל מארק טוויין זר מסתורי השפיע על אמנים להציג את השטן כדמות הרבה יותר ערמומית, ערמומית, דפוקה, כפי שאומר באריט. במקום להפחיד אנשים מחטא ולהפחיד אותם, הוא משתמש כעת בשכנוע. והוא צריך להיראות מתאים לחלק: בצורה חכמה יותר מאשר חיה. בתערוכה, צד זה של השטן נראה בפסל ארד המתאר אותו כמפיסטופולים, על ידי האמן אודה.

בעוד שדמותו של השטן כדמות אדומה, מכונפת וקרנית נמשכת בדמיון הפופולרי של היום, אמנים בני זמננו העניקו לשטן את הדמיון האנושי ביותר עד כה. באריט אומר שהקטע שהכי מטריד אותו הוא של אנדרס סראנו תצלום משנת 1984, גן עדן וגיהנום (NSFW). הוא מראה נשים עירומות מתוחות ומדממות. כשגבו אליה נמצא הקרדינל החמור, האבני, שעינה אותה בצורה ברורה בדרך כלשהי, אומר באריט. התמונה הרבה יותר מעורפלת מאשר קודם לכן, תיאורים פרימיטיביים יותר של חיה רעה בעליל. במאה ה -20, כשהמבנים הדתיים המסורתיים התפרקו, אמנים החלו להצביע על כך שהרוע עשוי אפילו להימצא בתוך הכנסייה שטוענת כל כך בחריפות שהוא מתנגד לה. התצלום שואל כל כך הרבה שאלות בנוגע להשקפת המיניות של הכנסייה, ומהו גן עדן, מהו גיהנום, היכן באמת שוכב הרוע, מדוע הוא מבוצע? באריט אומר.

איך לסמוך על הבטן שלך



בציור של ג'רום ויטקין מ -1978 השטן כחייט , השטן לא הציג כשטן סטנדרטי כלל, אלא כאדם בעל מראה רגיל שתופר מדים לנאצים במהלך מלחמת העולם השנייה. תלויים סביבו בתאורה מעורפלת מדים של אס.אס, מדי אסירים, אומר באריט. זו הערה על בנאליות של הרוע, כפי שאמרה זאת הפילוסופית חנה ארנדט בתיאוריה של הנאציזם. השטן הפך להיותנו, במובן מסוים, אומר באריט. הוא פחות מתגלם כיצור רע כלשהו. האדם הוא זה שיוצר גיהנום על פני כדור הארץ.

[h/t ה וול סטריט ג'ורנל ]